——著名书法家李为的艺术人生

李为的书法作品，结构严谨、笔墨精到，厚重雄强而又不失清秀灵动，且章法虚实相生，具有很强的征服力。这是他长期勤奋不辍和传承创新的结果。周恩来总理生前曾对李为的书法有过勉励与期待。

李为先生长期保持十分谦逊的品格，正是这种虚怀若谷的胸襟，使他的艺术追求能够不断超越自我，并使他的书法技艺不断提升其新境界、新高度。他十七岁时，某高级机关因常向毛主席、党中央报送呈批阅件，要在军队选一名既能适应高级机关工作，字又写得好的干部兼写信封，结果选中了李为。李为当时感到自己写字的功夫不行，思想压力较大，但作为军人还是服从了命令。有一次，他见到周恩来总理，总理问：“信封是谁写的？”他回答：“是我写的，写得很不好。”周总理马上提高声音说：“很好么！继续练”。周总理的鼓励与期盼一直是他学习书法的巨大精神动力。大收藏家、艺术欣赏家强伯驹、诗人兼书法家魏传统对李为的人品及书品都曾有过很高的评价，特别是2000年李为《中国古代兵事名言》书法作品出版时，请启功先生题签书名，启老先生看了书稿后不仅拍岸称好，还随即挥笔批注“李为同志的法书实可钦佩”的话。

李为经常收到邀请他参加各类活动的邀请函，除了较有意义的，如社会公益活动等，其余的他一般不参加，他认为少干那些显山露水的事不无益处。但有意义的事他尽力去做，前些年，总政治部为80岁以上老将军贺岁用的寿联都交给李为去完成，李为每次都精心书写，得到了老将军的赞誉，而他却认为写字的水平远不及自己对老将军们尊敬的一片心情。

李为先生认为，只有经常感到自己的不足，才能沉下心来研究与把握传统与创新的关系，走出个性的误区，才能不被某些在“时代精神”、“个性”口号掩盖下的离经叛道、信笔涂鸦现象所遮掩，从而不断丰富学养、完善技艺，提高书法作品的高品位、高境界。

“不知有汉，何论魏晋？”处理好继承传统与发展创新的关系是学书的第一要务、没有对传统的继承就谈不上创新发展。中国书法是写汉字的艺术，是中华民族特有的文化精髓。书法的独特性和汉字的相对稳定性，决定了书法不能脱离传统而随意臆造，不然，真正意义上的书法就不存在了。书法史上，从顶天立地的钟繇、王羲之、张芝到唐、宋、元、明、清书法大家，哪个不是踏在前贤的肩膀上成名而各领风骚？！然而，书法同其他艺术一样，不是封闭的艺术，不发展创新就没有生命力。当今将继承与创新关系处理得恰到好处的书家中，李为当属其一。

学书成就的取得既靠天赋又靠勤奋，勤奋是第一位的。中国书法博大精深，要探窥并掌握其中之精髓，不勤奋是办不到的。李为9岁习书，饮誉乡里，19岁从军。迄今40余载，习书从不懈怠。

李为认为：所谓勤奋，首先是勤临帖或读帖。历代成名的书法家的典迹他一一道来——明代文徵明初因字拙而不准应试，而后每日临《千字文》10本，终成大器。精于书法的宋高宗赵构说：“凡五十年间，非利害相仿，未始一日舍笔墨，故晚年得趣，横斜平直，随意所适。”王铎书法成功的秘诀则是“一日临帖，一日应请索，以此相间，终生不易”。其次是广纳博取。他认为，学书不可“人名一家，家名一意”，真正的书法家应是杂家。元末明初的书家陶宗义说：“赵孟兆书法之妙，在于元帖不习。”这一点常人难以做到，但可尽量广泛学习。李为初学唐楷，继学米芾的《茹溪诗卷》、苏轼的《黄州寒食诗帖》、赵孟兆的《吴兴赋》、《洛神赋》、文徵明的《书雪诗卷》等。为了直追晋风，后来他又学王羲之的《兰亭序》等，学古亦要学今，启功、欧阳中石先生都是李为不曾正式叩拜的老师。

李为书法的成功，得益于其厚重人品、丰富学养。赵孟兆说：“右军人品甚高，故书入神品。”朱和羹在《临池心解》中说：“书学不过一技耳，然立品是头一关。”李为刚直厚道、虚心真诚和勤勉于事的个性为人所共知。在面对众多赞誉、奖项频至、书法作品流传甚广的情况下，他从不将其当作包袱，而是经常自省差距，求得前进的空间。如此虚怀若谷，有点像启功！他利用解放军艺术学院这个提高书法艺术得天独厚的殿堂，潜心研究书法与诗文、书法与戏剧、书法与音乐、书法与舞蹈、书法与绘画的关系，并撰文发表，还借此培养了一批书法人才，这期间对他融会贯通、全面理解书法获益良多。

如今，李为已步耳顺之年，在书法的学习与创作上，仍一如既往，上下求索，传承创新，努力开拓，服务国家、军队和人民。